Agregado el 20 de agosto de 2020 Jim ending , screenplay

Las escenas iniciales de tu guion son las primeras impresiones que un lector tendrá de tu historia. Son fundamentales porque invitan al lector a adentrarse en tu historia y le animan a quedarse durante todo el guion de cine o televisión. Es probable que tomen la decisión de invertir o no en su guión.

¿Y el final? Un lector ya ha invertido en tu historia y ha llegado hasta las palabras «Fade Out». Un lector no puede leer tu guión. No, no puede. El final es igualmente crítico porque crea impresiones duraderas que van más allá del guión. Informa de la forma en que un lector hablará de su guión con otros, decidirá si quiere leer más obras suyas o le recomendará para trabajos de escritura o presentaciones en la industria.

Los guionistas deben poner siempre tanto empeño en sus escenas finales como en las iniciales.

Exploremos algunas formas comunes en las que podría terminar su guion:

1) Circular

Los finales circulares se basan en que la historia o el personaje principal hace un círculo completo y termina en el mismo lugar en el que empezó. Aunque aparentemente pueda parecer que el personaje no ha progresado, esto no es cierto. Estos finales tienen que ver más con el viaje del personaje que con el resultado final. ¿Cómo ha crecido tu personaje como persona? Por qué fue esta experiencia esencial para el desarrollo de tu personaje si terminan en la misma circunstancia.

Los finales circulares son engañosos en su naturaleza porque también pueden indicar que un personaje necesita tener múltiples experiencias y terminar en el mismo lugar antes de romper y lograr el objetivo deseado.

2) Final de libro

Similar al final circular, un final de libro indica que tu personaje principal termina en el mismo espacio físico que la escena inicial con un cambio de circunstancias. Es diferente a un final circular porque se basa en la pregunta o mensaje central, que se plantea al principio de tu guion y se responde al final. Representa una transformación profunda en el personaje principal, ya sea emocional, espiritual, de percepción, de actitud o cognitiva, que se relaciona con el objetivo o el tema.

3) Moral

Un final moral es una característica común de las películas con causa porque se basa en un principio. La moraleja arroja luz sobre la diferencia entre el bien y el mal con el único propósito de influir en el público. Un uso común del final moral es en las películas de superhéroes en las que el bien siempre vence al mal. La mayoría de las veces se hace justicia.

4) Sorpresa

Un final sorpresa es siempre plausible, pero inesperado. Este tipo de finales se ven a menudo en las películas de suspense y de detectives que terminan con un giro, como cuando el supuesto autor resulta ser el héroe en su lugar. Los finales sorpresa deben ganarse y ser orgánicos para la historia.

Este tipo de finales son refrescantes para el público porque subvierten sus expectativas para hacerlos memorables. Los guionistas deben preparar estos finales y dejar algunas pistas sutiles para apaciguar al público. Las sorpresas no pueden ser tan inesperadas que desestabilicen al lector y lo confundan.

5) Emocional

Estos finales están pensados para elevar al público a un estado emocional intenso. Si se trata de una comedia, el lector debería seguir riendo después de leer «fade out» o llorar después de terminar su drama desgarrador. También pueden activar otras emociones como la ira, el miedo y la alegría. Algunos guionistas confían en llevar a sus lectores a través de una montaña rusa de emociones para que experimenten un espectro de sentimientos en una sola historia.

6) Reflexión

Se trata de un final filosófico e interiorizado que se prolonga en la escena final. Suelen ocurrir cuando el personaje principal mira hacia atrás y hace un balance de su viaje a lo largo de la historia y considera cuánto ha evolucionado y cómo repercutirá en su vida. Los finales de reflexión o se representan con frecuencia a través de voces en off para que el público pueda acceder directamente a los pensamientos más íntimos del personaje.

7) Cliffhanger

Los finales de cliffhanger generan expectación y emoción por ver lo que ocurre a continuación. Deben proporcionar el suficiente impulso para que el público adivine varios resultados potenciales que podrían realizarse tras la conclusión de la escena. Los guionistas no deben engañarse pensando que se trata de una historia incompleta sólo porque no se haya contado el final definitivo.

Un punto notable de discusión es la escena final del último episodio de Los Soprano en HBO en el que la serie terminó abruptamente a mitad de la escena final. Se necesita mucha delicadeza para escribir con éxito estos finales para no irritar a tu lector.

8) Humor

El humor es un final edificante que añade valor de entretenimiento a tu historia. Puede ser un chiste o una situación divertida que refuerce el tema central y el género de tu guion. Si su guión ha sido un drama intenso, un momento de frivolidad en la escena final de su historia sugiere que su personaje estará bien en el mundo posterior al guión.

9) Bromas

Las bromas son diálogos ingeniosos y rápidos entre dos o más personajes. Puede ser la continuación de una discusión, la discusión de grandes planes para el futuro, o la expresión lírica de todo y nada.

10) Imagen

Dado que el cine se compone de una imagen en movimiento, las palabras finales de su guión deben evocar algún tipo de imagen para guiar al lector en el mundo de sus personajes más allá de la historia. Puede ser una imagen en movimiento, un fotograma o incluso una pantalla negra.