Frühes LebenBearbeiten

Diplo wurde am 10. November 1978 in Tupelo, Mississippi, als Sohn von Barbara Jean (geb. Cox) und Thomas Pentz geboren. Er ist deutscher und englischer Abstammung.

Der Einfluss des heimischen Raps spielte eine wichtige Rolle bei der Entwicklung seines Produktionsstils. Er verbrachte den Großteil seiner Jugend in Miami, wo er auf den Geschmack des charakteristischen Miami-Basses kam. 1997 begann er an der University of Central Florida zu studieren. Während seiner Zeit an der UCF wurde er DJ beim lokalen Radiosender WPRK, der Radiostation des Rollins College. Er zog nach Philadelphia, um sein Studium an der Temple University fortzusetzen, wo er erstmals als DJ auf sich aufmerksam machte. Nachdem er häufig mit seinem DJ-Kollegen Low Budget zusammengetroffen war, begannen die beiden 2003 unter dem Namen Hooked on Hollertronix Partys zu veranstalten, um die Kontrolle darüber zu behalten, was sie bei ihren DJ-Gigs in Philadelphia spielen konnten. Der Erfolg dieser Partys ermöglichte es den beiden, sowohl einzeln als auch gemeinsam Mixtapes zu veröffentlichen, die landesweit Beachtung fanden. Eines dieser Mixtapes, Never Scared, wurde von der New York Times zu einem der zehn besten Alben des Jahres 2003 gekürt, und der Name Hollertronix wurde zum Synonym für Partys mit Gästen wie Maluca Mala, Bun B, Spank Rock, M.I.A. und vielen anderen. Der Sound von Hollertronix wurde als „disparate Genres, die für maximale Aufmerksamkeit zusammengeschmettert werden“ beschrieben, eine Ästhetik, die von der „organischen, zusammenhängenden, ganzen“ Ästhetik von Acts wie Bun B, Lil Jon, Drama, M.I.A. ausgeht,

Diplo akzentuierte die Club-Ästhetik seiner Hollertronix-Musik für einen reflektierteren Sound auf seinem Solo-Debüt Florida, das auf dem Ninja Tune-Imprint Big Dada Records veröffentlicht wurde. Das Album Florida wurde zweimal gepresst, einmal mit einer CD und einmal mit einer CD und DVD. Die DVD wurde von System D-128 erstellt, einem weiteren Künstler, der mit Diplo bei einigen Audio- und Videoprojekten zusammengearbeitet hat. Vor Floridas DVD-Begleitung tauchte eine andere DVD mit dem Titel Diplo: „Banned in Libya“, die von Money Studies veröffentlicht wurde, dem ersten Label, das ein Soloprojekt von Diplo unter seinem ursprünglichen DJ-Namen Diplodocus herausbrachte. Es handelte sich um eine 45 U/min-Platte mit dem Titel „Thingamajawn“, zu der es auch ein Musikvideo gibt, bei dem System D-128 Regie führte. Ähnlich wie bei der Florida-DVD handelt es sich bei „Banned in Libya“ um einen experimentellen Audio- und Videomix aus einigen von Diplos Originalmusikstücken, die mit einer Reihe anderer, nicht identifizierter Quellen vermischt wurden. Seine besondere Vorliebe für ein Musikgenre namens Baile Funk oder Favela Funk sollte eine Reihe von Mixtapes hervorbringen (Favela on Blast, Favela Strikes Back), die dazu dienten, die brasilianische Tanzmusik der Ghettos in die Vereinigten Staaten zu bringen.

Es dauerte nicht lange, bis seine Hooked on Hollertronix-Partys ihm den nötigen Erfolg bescherten, um den nächsten logischen Schritt zu gehen und ein Studio zu bauen, in dem er sich ganz auf die Musik konzentrieren konnte. Mit diesem Ziel vor Augen baute Diplo „The Mausoleum“, ein Videostudio, Aufnahmestudio, Plattenlabel-Büro, Galerie und Veranstaltungsraum in Philadelphia. Seit seiner Gründung wurde „The Mausoleum“ zur Heimat von Aufnahmen von Künstlern wie Christina Aguilera, Shakira, M.I.A., Santigold, Spank Rock, Plastic Little, Blaqstarr, Paper Route Gangstaz und war Gastgeber von Konzerten von Glass Candy, Skream, Boys Noize, Nicos Gun und anderen.

M.I.A.Bearbeiten

Nachdem er 2004 einen seiner Songs gehört hatte, sprach M.I.A. Diplo an, als dieser eines Abends im Fabric Club in London auflegte. Zufälligerweise spielte Diplo gerade ihre Songs „Galang“ und „Fire Fire“, als sie den Club betrat, die er von einem Mitarbeiter des Magazins i-D erhalten hatte. Diplo fügte hinzu: „Sie kam vorbei und wollte mich treffen, weil sie meine Single und den Funk-Mix von einem ihrer A&Rs gehört hatte und sie dachte, ich wäre genau ihr Ding. Abgesehen davon, dass ich ein weißer Typ aus Florida bin und sie ein Mädchen aus Sri Lanka in England, war alles andere gleich: Filmabsolventen, die gleiche Musik, als wir Kinder waren, wir gehen jetzt in die gleiche Richtung in der Musik, es war erstaunlich… Ich wollte immer einen Beat mit ihr machen, aber alle meine Beats waren zu der Zeit wirklich beschissen.“ Die beiden arbeiteten schließlich gemeinsam an einem Mixtape, Piracy Funds Terrorism Vol. 1, auf dem Arulars Tracks mit den Songs anderer Künstler vermischt wurden. Es wurde von der New York Times und Pitchfork Media unter den Alben des Jahres“ aufgeführt. Die beiden arbeiteten auch nach der Veröffentlichung weiter zusammen. Er war der Tour-DJ auf ihrer Arular Tour 2005.

Diplo arbeitete weiter mit M.I.A. und lernte durch sie den Londoner DJ Switch kennen. Gemeinsam schufen sie den Grammy-nominierten Track „Paper Planes“, der auf Platz 4 der Billboard Hot 100 landete. 2015 sagte M.I.A in einem Interview mit dem Rolling Stone, dass Diplo ihr ihren Aufstieg zum Ruhm 2005 übel nahm, dass er versuchte, sie zurückzuhalten, und mit ihr über ihren Erfolg stritt.

Mad DecentEdit

Diplo entwickelte sich von einem unbekannten DJ zu einem erfolgreichen Produzenten, der mit Künstlern wie Shakira, Robyn, Kid Cudi, Bruno Mars, No Doubt und Snoop Dogg zusammenarbeitete, aber auch mit Maluca, Kid Sister, Die Antwoord, Alex Clare, Rolo Tomassi, Amanda Blank und Dark Meat. Nach einer Reise nach Brasilien, um die Favela-Musikszene zu erforschen, und fasziniert von der Energie, die diese Szene zu bieten hatte, beschloss Diplo, die Dance-Funk-Gruppe Bonde do Rolê aus Brasilien zu importieren, um sie auf seinem Mad Decent-Label zu veröffentlichen (das ebenfalls in „The Mausoleum“ untergebracht ist). Diese Gruppe definierte den Carioca-Funk in den Vereinigten Staaten und rief eine Reihe anderer Gruppen auf den Plan, die sich dieser Bewegung anschlossen. Diplo verbrachte auch einige Zeit damit, die Musik und die Favelas in Brasilien zu dokumentieren.

Obwohl der Favela-Funk weiterhin von Interesse blieb (der Dokumentarfilm „Favela on Blast“ wurde 2009 veröffentlicht), diente sein Mad Decent-Imprint als leere Palette für Diplo, um die unzähligen verschiedenen Klänge zu präsentieren, denen er auf seinen Touren um die Welt begegnet war. Im September 2009 reiste Diplo sogar nach China, um zusammen mit Steve Aoki bei einer vom Veranstalter Split Works organisierten Show zu spielen. Diplo machte sich schnell einen Namen für seine ausgedehnten Tourneen. In der April-Ausgabe 2010 des Rolling Stone wurde Diplo als einer der „40 Reasons to be Excited About Music“ bezeichnet. Diese Art von Jetset brachte sein Label weit über das Favela-Funk-Genre hinaus, mit dem es ursprünglich begann. Seit seiner Gründung im Jahr 2005 hat Diplos Label Mad Decent Musik von Santigold, Baauer, Lil‘ Jon, Gucci Mane, Peter Bjorn and John, Rusko, Bosco Delrey, Buraka Som Sistema, Savage Skulls, Dana Sibuea, Oliver Twizt, Jamie Fanatic, Douster, Boy 8-Bit und Popo veröffentlicht.

Während Mad Decent weiter wächst und Tracks von namhaften Künstlern veröffentlicht, wächst Diplos Solokarriere im gleichen Tempo weiter. Er hat bereits für Künstler wie Beyoncé, Justin Bieber, Lil Wayne, Britney Spears, Wale, Chris Brown, Ariana Grande, 2 Chainz, Travis Porter, Usher, Azealia Banks, Iggy Azalea und AlunaGeorge produziert. Am 16. Oktober 2015 veröffentlichte Diplo zusammen mit dem Produzenten Sleepy Tom den Song „Be Right There“. Die Single erreichte in mehreren Ländern die Charts und hat über 100 Millionen Streams auf Spotify. Am 23. April 2016 veröffentlichte Beyoncé ihr von der Kritik gelobtes Album Lemonade. Diplo produzierte zwei Tracks auf dem Album, „All Night“, und eine der drei Singles, „Hold Up“. Das Album debütierte auf Platz eins der US Billboard 200 und wurde am 8. Juni 2016 mit Platin ausgezeichnet. Neben der Produktion von Tracks auf Beyoncés Lemonade arbeitete Diplo mit dem kanadischen DJ-Duo Zeds Dead an der Veröffentlichung von „Blame“ zusammen, bei der die schwedische Sängerin Elliphant mitwirkte. Der Track wurde offiziell am 14. Juli 2016 über Zeds Dead’s Soundcloud veröffentlicht.

Major LazerEdit

Diplos erstes gemeinsames Album mit Switch, dieses Mal unter dem Namen Major Lazer. Nachdem Diplo einen Vertrag mit Downtown Records abgeschlossen hatte, bevor er auch nur einen Ton aufgenommen hatte, machten sich Diplo und Switch auf den Weg nach Jamaika, um ein Projekt aufzunehmen, das, wie die meisten von Diplos Projekten zuvor, die wenig bekannten Subgenres, diesmal die jamaikanische Dancehall-Szene, in den Vordergrund stellen sollte. Die beiden erhielten Unterstützung von vielen bereits etablierten jamaikanischen Künstlern wie Vybz Kartel, Elephant Man und Ms. Thing, und das daraus resultierende Album Guns Don’t Kill People… Lazers Do enthielt auch Gesang von Santigold, Amanda Blank, Nina Sky, Ricky Blaze und anderen. Als er über das Major Lazer-Projekt sprach, beschrieb Diplo den Dancehall-Sound als „das Ende der Welt, all die kleinen Einflüsse – House, Soca, Oldies, R&B, Jazz – das alles endet in Jamaika“. Der Track „Pon De Floor“ von Guns Don’t Kill People… Lazers Do wurde für Beyoncés Single „Run the World (Girls)“ gesampelt.

Dem ersten Album von Major Lazer folgte eine EP, Lazers Never Die, die 2010 veröffentlicht wurde. Switch verließ Major Lazer im Jahr 2011 und wurde durch die DJs Jillionaire und Walshy Fire ersetzt. Ein zweites Album, Free the Universe, sollte im November 2012 veröffentlicht werden, wurde aber auf Februar 2013 und dann auf den 15. April verschoben. Es enthält Künstler wie Ezra Koenig, Bruno Mars, Ward 21, Wyclef, The Partysquad, Shaggy, Tyga, Flux Pavilion und Wynter Gordon. Am 8. Februar 2015, während der Grammy-Verleihung, verriet Diplo Details zum dritten Major Lazer Album. Er bestätigte, dass auf dem Album Künstler wie Ariana Grande, Ellie Goulding und Pusha T zu hören sein werden. Es trägt den Titel Peace Is the Mission. Die erste Single „Lean On“ ist eine Zusammenarbeit mit dem französischen Produzenten DJ Snake und wird von der dänischen Künstlerin MØ gesungen. Die zweite Single „Powerful“ mit Ellie Goulding und Tarrus Riley wurde gleichzeitig mit dem Album am 1. Juni 2015 veröffentlicht. Am 11. November 2015 wurde „Lean On“ mit über 800 Millionen Streams zum meistgestreamten Song aller Zeiten bei Spotify. Neben dem Streaming-Titel wurde auch das offizielle Video zu „Lean On“ zu einem der meistgesehenen Videos auf YouTube. Es hat derzeit mehr als 2 Milliarden Aufrufe. Zusammen mit den Streaming- und Viewing-Meilensteinen erreichte „Lean On“ auch Doppelplatin-Status.

Am 22. Juli 2016 veröffentlichte die Gruppe die Single „Cold Water“, eine Zusammenarbeit mit dem kanadischen Künstler Justin Bieber und der dänischen Sängerin MØ. Der Track hat bereits über 200 Millionen Streams auf Spotify erreicht und einen internationalen kommerziellen Erfolg erzielt, indem er in mehreren Ländern Platz eins erreichte. Am 29. November 2016 veröffentlichten Major Lazer und Bad Royale „My Number“, einen Track, der „54-46 That’s My Number“ sampelt, den Pitchfork als „einen Genre-definierenden Klassiker der legendären Ska/Reggae-Gruppe Toots and the Maytals“ beschreibt. Diese Veröffentlichung enthielt neu aufgenommene Vocals von Frontmann Toots Hibbert, die speziell für Major Lazer entwickelt wurden, die den ursprünglichen Text änderten, um die Gruppe in den Song einzubinden, während die ursprüngliche Melodie beibehalten wurde. Ihr fünftes Studioalbum, Music Is the Weapon, enthält Kollaborationen mit Alessia Cara, French Montana, Anitta, Khalid, Skip Marley, Marcus Mumford, J Balvin, El Alfa, Mr Eazi und Nicki Minaj.

Jack ÜEdit

Jack Ü ist ein amerikanisches Duo, bestehend aus Skrillex und Diplo. Der erste Auftritt von Jack Ü fand am 15. September 2013 auf der Mad Decent Block Party in San Diego statt, einer landesweiten Tournee, die das Plattenlabel Mad Decent veranstaltet, um verschiedene bei dem Label unter Vertrag stehende Künstler zu präsentieren. Diplo kündigte das Projekt an, indem er das Lineup der Mad Decent Block Party veröffentlichte, bei dem Jack Ü an mehreren Stationen der Tour auftrat. Nachdem viele gerätselt hatten, wer Jack Ü ist, verriet Diplo schließlich, dass „Jack Ü … für Skrillex und Diplo zusammen steht“. Nachdem ihr New Yorker Debüt im Electric Zoo Ende August abgesagt wurde, kehrte das Duo bald für etwas Größeres in die Stadt zurück. Am 31. Dezember 2014 spielten Jack Ü im ausverkauften Madison Square Garden einen ihrer bisher größten Auftritte. Das Duo wurde von Rudimental, Yellow Claw und A$AP Ferg unterstützt.

Am 27. Februar 2015 veröffentlichten sie Skrillex und Diplo Present Jack Ü, ein Co-Release zwischen ihren jeweiligen Labels OWSLA und Mad Decent. Es enthielt Tracks mit 2 Chainz, Kiesza, Justin Bieber, AlunaGeorge und Missy Elliott. Die erste Single „Take Ü There“ mit Kiesza war die Leadsingle des Debütalbums des Duos. Die Single wurde als Vorabsingle am 4. Oktober 2014 veröffentlicht. Sie erreichte Platz 16 in den UK Dance Charts. Die offizielle zweite Single, „Where Are Ü Now“, wurde gleichzeitig mit dem Album veröffentlicht. Der Song, der beide Künstler in eine andere Richtung führte, beinhaltete eine Zusammenarbeit mit dem kanadischen Popstar Justin Bieber. Where Are Ü Now“ erreichte Platz 8 in den Billboard Hot 100 und Platz 3 in den UK Singles Charts und wurde damit der bisher größte Hit des Duos in beiden Charts. Auch in Australien erreichte der Song Platz drei der Charts, was die höchste Chartplatzierung der Single weltweit darstellte. Auch in Europa war der Song sehr erfolgreich und erreichte die Top Ten in Schweden und Finnland sowie die Top 20 in Norwegen, der Tschechischen Republik, Dänemark und der Slowakei. Der letzte Ort, an dem der Song in den Charts erfolgreich war, war Biebers Heimatland Kanada, wo der Song auf Platz 6 landete. Am 29. März 2015 schloss Jack Ü die Hauptbühne beim Ultra Music Festival in Miami.

Im Jahr 2016 gewann das Duo zwei Grammy Awards für „Grammy Award for Best Dance Album“ für „Skrillex and Diplo present Jack Ü“ und „Grammy Award for Best Dance“ für „Where Are Ü Now?“ mit Justin Bieber. Der letztgenannte Preis war auch Biebers erster Grammy. Sie spielten zwei ausverkaufte Shows, darunter das Coachella Valley Music Festival in Indio, Kalifornien und das Lollapalooza in São Paulo, Brasilien.

LSDEdit

LSD ist eine Pop-Supergroup bestehend aus Diplo, der australischen Sängerin Sia und dem britischen Musiker Labrinth. Das Trio hat bisher fünf Singles veröffentlicht, wobei ihr Song „Thunderclouds“ in einem Werbespot für das Samsung Galaxy Note9 zu hören ist. Ihre Singles „Genius“ und „Audio“ wurden von den Produzenten Banx & Ranx bzw. Cid offiziell remixt. LSDs Debütalbum Labrinth, Sia & Diplo Present… LSD wurde am 12. April 2019 veröffentlicht.

Silk CityEdit

Am 2. Januar 2018 kündigte Diplo ein neues Projekt mit dem britischen DJ und Sänger Mark Ronson an, das den Titel Silk City trägt. Das Duo veröffentlichte seine Debütsingle „Only Can Get Better“ featuring Daniel Merriweather am 23. Mai 2018. Ihre zweite Single, „Feel About You“ featuring Mapei, wurde am 20. Juli 2018 veröffentlicht. Die dritte Single des Duos, „Loud“, brachte Diplo wieder mit seinen früheren Kollaborateuren GoldLink & Desiigner zusammen. Ihre vierte und jüngste Single mit der britischen Sängerin/Songwriterin Dua Lipa heißt „Electricity“ und wurde am 5. September 2018 veröffentlicht. Das Musikvideo wurde am selben Tag veröffentlicht. 2018 wurde „Electricity“ bei den 61st Annual GRAMMY Awards mit einem Grammy für die beste Dance-Aufnahme ausgezeichnet.

Weitere ArbeitenBearbeiten

Neben Major Lazer und Mad Decent hat Diplo weiterhin Unterstützung für „all die kleinen Einflüsse“ gezeigt, die weniger bekannten Musikszenen rund um den Globus. Vor kurzem hat er sich für einen von Current.tv in Auftrag gegebenen Fernsehbeitrag auf die Bounce-Szene in New Orleans, Louisiana, konzentriert. Diplo wurde bei den 55. und 58. Grammy Awards als Non-Classical Producer of the Year nominiert. Seit 2014 hat Diplo eine Late-Night-Show auf BBC Radio 1 / 1Xtra an Samstagen zwischen 23:00 und 1:00 Uhr (GMT) mit dem Titel „Diplo and Friends“, in der er Mixe von einigen der größten Namen der Dance-Musik zusammenstellt. Diplo hat auch mehrere syndizierte „Diplo and Friends“-Shows in den Vereinigten Staaten in Boston, Bakersfield, Cleveland, Columbus, Las Vegas, Spokane, Albuquerque, Lafayette, Denver und vor allem auf 98.7 in Los Angeles jeden Sonntag um 21:00 Uhr.

Beginnend am 2. Oktober 2015 debütierten Diplo, Jillionaire, Walshy Fire und Eric Hamilton „Lazer Sound“ auf Beats 1 von Apple Music. Die neueste Radioshow, die von Diplo und der Major Lazer Crew kuratiert wird, besteht aus Interviews, Momenten auf Tour und brandneuer Musik. Die Show wird jeden zweiten Samstag im Monat ausgestrahlt. In den Jahren 2015 und 2016 trat Diplo mit Major Lazer und Jack Ü in zahlreichen Live-TV- und Award-Shows auf. Er trat bei der Tonight Show, Good Morning America, dem iHeart Radio Music Festival, den NRJ Music Awards, den Latin Grammy Awards 2015 und den Grammy Awards 2016 auf.

Im Februar 2016 war Diplo einer der ersten und sehr wenigen westlichen Mainstream-Künstler, die in Islamabad, Pakistan, neben Talal Qureshi, Adil Omar, SNKM und Elliphant auftraten. 2018 kehrte Diplo zusammen mit Major Lazer für die erste Mad Decent Block Party in Islamabad zurück, zusammen mit Adil Omar, SNKM, Talal Qureshi, Valentino Khan, Chrome Sparks, Lyari Underground und einer Reihe anderer Künstler. Im Januar 2017 veröffentlichten Diplo und Autoerotique (eine House-Gruppe aus Toronto) ein Musikvideo mit dem Titel „Waist Time“, das in einem Lagerhaus in London gefilmt wurde. Er wurde 2016 für zwei Grammys (The 59th Annual GRAMMY Awards) für das Album des Jahres nominiert (als Produzent von Beyonces Album Lemonade und als Produzent von Justin Biebers Album Purpose). Er sang auch einen Song „Phurrr“ in Bollywood in Imtiaz Alis Film Jab Harry Met Sejal mit Shah Rukh Khan und Anushka Sharma in den Hauptrollen. Im Jahr 2019 veröffentlichte Diplo unter dem Namen Thomas Wesley den Song „So Long“ mit dem amerikanischen Country-Sänger Cam. In einer Pressemitteilung erklärte er, dass nach „So Long“ „mehrere weitere Kollaborationen mit Country-Künstlern“ geplant seien, die in Form von „Diplo Presents Thomas Wesley, Chapter 1: Snake Oil“ im Jahr 2020 veröffentlicht wurden. Das Album enthält den Song „Heartless“ mit Morgan Wallen.