Singen zu lernen kann frustrierend und verwirrend sein – bei all den widersprüchlichen Informationen da draußen und den Gesangsgurus, die einfach nur teure Kurse anpreisen, kann es für Menschen, die nicht singen können, schwer sein zu wissen, wo sie anfangen sollen. Mit meiner langjährigen Erfahrung im Coaching von Tournee-Profis und Anfängern gleichermaßen und der Tatsache, dass ich meine Schüler zu Auftritten in Talentshows wie „The Voice“ und zu Hauptrollen in Musiktheaterproduktionen wie „Rock of Ages“, „Shrek“, „Fiddler on the roof“ und „The Producers“ geführt habe, kann ich Ihnen sagen, dass absolut jeder lernen kann, gut zu singen!

Mit diesen einfachen Schritten kann jeder gut singen und seine Stimme verbessern. Um gut singen zu lernen und ein großartiger Sänger zu werden, braucht man Zeit und Koordination, sowie die richtige Anleitung und Unterstützung auf dem Weg dorthin. Hier sind die Ratschläge, die ich mir gewünscht hätte, als ich mit dem Singen anfing.

#1 – Das MIX-Register wird deine Stimme verändern

Eines der Missverständnisse, die ich als Anfängerin über das Singen hatte, war, dass es nur zwei Stimmlagen gibt, die Bruststimme (tiefe Lage) und die Kopfstimme (hohe Lage), und dass ich sie irgendwie miteinander verbinden muss oder zwischen ihnen hin und her wechseln muss. Ich wünschte wirklich, man hätte mir vor so vielen Jahren in der ersten Lektion beigebracht, wie ich mein MIX- oder mittleres Register erreichen kann. Sicher, Bruststimme und Kopfstimme sind unsere beiden Hauptregister – aber wussten Sie, dass Sie die Muskulatur, die für jedes dieser Register verantwortlich ist, koordinieren und in einem DRITTEN Register ausgleichen können, das in der Mitte liegt und als Mix bezeichnet wird? Zu lernen, wie man in der mittleren Stimmlage singt, hat mein Leben verändert und war ein treibender Faktor, um selbst Stimmtrainer zu werden. Als ich erst einmal gelernt hatte, wie ich auf meine Mischung zugreifen kann, erweiterte sich mein Stimmumfang über das Unglaubliche hinaus, und ich war endlich in der Lage, Brust- und Kopfstimme in einem Schwung zu verbinden. Hier ist ein praktisches Tutorial, das ich zusammengestellt habe, um dir meine bevorzugten Methoden zur Freisetzung des mittleren Registers zu zeigen:

#2 – Beginne mit einer weißen Weste

Das stimmt, wenn du anfängst, richtig singen zu lernen, ist es wichtig, dass du nicht versuchst, fünf Sprachen gleichzeitig zu sprechen. Ich habe mich dessen schuldig gemacht, als ich mit dem Singen angefangen habe und wirklich das Gefühl hatte, dass ich singen KANN, aber körperlich nicht dazu in der Lage war – mit der Zeit habe ich erkannt, dass ich einige widersprüchliche Ansichten und widersprüchliche Elemente in meiner (fehlenden) Gesangstechnik hatte, die ich abbauen und neu aufbauen musste. Ich schlage nicht nur vor, dass du als Sänger mit einem Neuanfang beginnst, sondern dass du jedes Mal, wenn du singst, mit einem Neuanfang beginnst – wenn du dich morgens zum ersten Mal aufwärmst, behandle deine Stimme mit Samthandschuhen, als ob du noch NIE zuvor gesungen hättest, und du wirst tatsächlich feststellen, dass du dich schneller und effizienter aufwärmen kannst, ohne dass dich irgendwelche falschen Vorstellungen oder Errungenschaften aus früheren Tagen auf den falschen Weg führen.

#3 – Deine Sprechstimme und deine Singstimme haben nichts miteinander zu tun

Wow, es fühlt sich so fantastisch an, das zu sagen, als würde ich es wirklich meinen, so viele Jahre nachdem ich angefangen habe, singen zu lernen. Du wirst feststellen, dass es bestimmte Gesangsansätze gibt, die eine Verbindung zwischen unserer Sprechstimme und unserer Singstimme herstellen – aber wenn du anfängst, den Mechanismus hinter deiner Singstimme zu verstehen, und wie deine Vokale geformt und gestimmt werden, wirst du bald merken, dass das einfach nicht stimmt. Ihre Sprechstimme und Ihre Singstimme sind einfach verschiedene Anwendungen für denselben Mechanismus. Es ist wie beim Laufen und Springen, sie sind technisch gesehen derselbe Mechanismus – aber zwei nicht miteinander verbundene Anwendungen, die unterschiedliche Kontrolle und Kraft in der Muskulatur erfordern, Singen und Sprechen sind dasselbe.

Wenn wir sprechen, sprechen wir oft unsere Vokale aus, indem wir unsere Artikulatoren benutzen, um den Klang „herauszudrücken“, um das Wort herauszudrücken – natürlich ist dies für jeden Akzent und Dialekt unterschiedlich, aber im Allgemeinen erfordern die meisten Sprechakzente die Aussprache des Vokals. Beim Singen formt man den Vokal mit Hilfe der Zunge und durch Veränderung der Breite des Vokaltrakts – im Grunde benutzt man den gleichen Mechanismus wie beim Sprechen, aber auf eine ganz andere Art und Weise.

Das wird nie deutlicher als in meinen Gesangs-Tutorial-Videos, meine relativ tiefe Sprechstimme und der dicke australische Akzent fließen einfach nicht in meine Gesangsstimme ein, weil ich meine Stimme für beide Anwendungen anders einsetze. Hier ist ein großartiges Tutorial, das ich zusammengestellt habe, um dir zu zeigen, wie du diese Vokale richtig formst und deinen Gesangsakzent ein für alle Mal loswirst.

#4 – Hör auf zu versuchen, mit der Bruststimme höher zu singen

Wenn ich einen Dollar für jedes Mal bekäme, wenn ein neuer Schüler sagt, dass er versucht, seine Bruststimme höher zu „dehnen“, und sich wundert, warum das einfach nicht funktioniert, und er sich anstrengt und heiser wird – das Problem liegt in der Frage selbst. Um höhere Töne in der Bruststimme zu singen, müssen Sie, wie wir bereits besprochen haben, Ihr MIX-Register entwickeln. Wenn Sie versuchen, Ihre Bruststimme nach oben zu ziehen, und glauben, dass Sie diesen Übergang einfach auf später in Ihrem Stimmumfang verschieben können, ohne zuerst Ihr mittleres Register zu entwickeln, dann ist es wahrscheinlich, dass Sie die Mechanik Ihrer Stimme einfach nicht richtig verstehen, und es ist Zeit für ein professionelles Stimmcoaching. Nur weil es sich so anhört, als würde jemand wirklich hoch in der Bruststimme singen, heißt das nicht, dass er physisch in der Bruststimmlage singt.

Ich stelle mir die „Bruststimme“ gerne als volle Stimmbänder und die Kopfstimme als vollständig verkürzte Stimmbänder vor – wenn du also deine Stimmbänder zwischen diesen beiden Spektren koordinierst, erhältst du den Charakter der Bruststimme mit der Leichtigkeit der Kopfstimme – im Wesentlichen „mischt“ du deine Register.

#5 – Glaube nicht alles, was du hörst

Oh Mann – jetzt sind wir kontrovers geworden! Ich finde, dass die meisten Lehrer eher das unterrichten wollen, was bei ihnen funktioniert hat, als das, was bei ihren Schülern funktionieren könnte. Deshalb biete ich meinen Schülern gerne eine Reihe verschiedener Ansätze und Hilfsmittel an, um ihnen bei der Entwicklung fortgeschrittener Konzepte wie Mittelstimme, Registerfreigabe und Vokalstimmung zu helfen, anstatt sie zu zwingen, auf dieselbe Art und Weise vorzugehen, die vielleicht bei mir funktioniert hat, als ich mit dem Lernen begann. Jede Stimme ist anders, und jeder braucht eine individuell zugeschnittene Herangehensweise an das Singen – es gibt keine einzige Herangehensweise an das Singen, die für absolut jeden funktioniert. Ich finde, dass dies vor allem auf Selbstbedienungs-Gesangskurse zutrifft, die im Grunde genommen die persönlichen Erfahrungen einer Person mit dem Singenlernen in Form von Unterrichtsstunden wiedergeben. Um besser singen zu lernen, brauchen Sie persönliches Feedback von einem professionellen Gesangslehrer, und Sie brauchen einen maßgeschneiderten Ansatz zum Singen, der Ihren Stimmtyp, Ihre einzigartige Physiologie und Muskulatur sowie Ihren Hintergrund und Ihre Erfahrung als Sänger berücksichtigt.

Wenn Sie jemanden sagen hören: „Das ist der EINZIGE Weg zu singen“ – sollten Sie in die entgegengesetzte Richtung rennen, denn das Weglaufen schadet Ihrer Stimme wahrscheinlich mehr als die fehlgeleitete Idee, dass irgendein Gesangsansatz „Tatsache“ ist. Nimm alles mit einem Körnchen Salz und versuche, zum Kern dessen vorzudringen, was dir jemand beibringen will, und nicht, wie er es dir beibringt.

Ich bin nicht hier, um dir von diesem Ansatz zu erzählen oder jenen zu diskutieren – ich habe meinen eigenen persönlichen Ansatz zum Singen entwickelt, und ich helfe meinen Schülern, dasselbe zu tun, nämlich einen individuellen Ansatz zum Singen zu entwickeln, der auf IHRE einzigartige Stimme zugeschnitten ist. Im Grunde genommen, wenn du magst, wie jemand singt, und du mit der Art und Weise, wie er/sie coacht und komplizierte Konzepte erklärt, einverstanden bist, dann folge auf jeden Fall seinem/ihrem Ansatz und buche eine Stunde bei ihm/ihr.

Kann jeder gut singen?

Wenn du dich fragst, ob jeder gut singen kann, dann ist die Antwort JA, mit einem maßgeschneiderten Ansatz zum Singen. Als ich vor vielen Monden anfing, singen zu lernen, gab es im Internet nicht wirklich viele Hilfsmittel, um singen zu lernen. Also musste ich mich mit so VIELEN Gesangslehrern treffen, wie ich nur konnte, um herauszufinden, was meine Stimme wirklich brauchte und woran es meiner Technik mangelte. Wo der eine Coach Äpfel sagte, sagte ein anderer Orangen – und am Ende war ich verwirrter und pleite, als ich angefangen hatte. Wenn nur EINER dieser Coaches meiner Stimme zugehört hätte, mir die einfache Mechanik der Stimme erklärt und mir dann geholfen hätte, jeden Aspekt der Stimme zu entwickeln, von den Stimmlagen über die Vokale bis hin zur Resonanz, dann hätte dies ein viel effizienteres Unterfangen sein können. Das ist der Grund, warum ich Gesangscoach geworden bin – um dir zu helfen, deine Stimme zu verstehen und zu entwickeln, wie du es dir nie hättest vorstellen können.

Seit dem Start im Jahr 2010 hat sich Bohemian Vocal Studio stetig zum führenden Gesangsstudio für Rockgesangsunterricht im Internet entwickelt und ist zu einem Synonym für LEISTUNGSSTARKES Singen und einen praktischen Ansatz für Gesangstechnik geworden.

Ich liebe deinen praktischen Ansatz! (Ivan – Russland)

Der beste Rat für Leute, die nicht singen können

Wenn du jemand bist, der denkt, dass du einfach einer von denen bist, die nicht singen können, dann musst du deine Denkweise ändern. Es ist nicht so, dass du nicht singen kannst, du weißt nur noch nicht wie….!

Rockgesangsunterricht

Bohemian Vocal Studio ist das Top-Gesangsstudio für Online-Rockgesangsunterricht und erreicht jede Woche Gesangsschüler in der ganzen Welt durch Skype-Gesangsunterricht. Kegan ist in allen Gesangsstilen bewandert und verfügt über umfangreiche Erfahrung im Coaching selbst der schwierigsten Stimmtypen und Akzente und hat sowohl Tourneeprofis als auch Anfänger gecoacht. Wenn du bereit bist, deine Gesangsstimme auf die nächste Stufe zu heben und einen KRAFTVOLLEN Tonumfang aufzubauen, während du lernst, höher zu singen als je zuvor, kannst du noch heute eine Skype-Sitzung buchen, um loszulegen!

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