Ihre digitale Spiegelreflexkamera ist ein unglaublich kreatives Werkzeug, mit dem Sie bei richtiger Anwendung dramatische Ergebnisse erzielen können. Mit dem Kameragehäuse und einem Objektiv lassen sich viele Techniken wie Schwenks, Zoom-Bursts oder Bokeh erzielen. Mit etwas mehr Ausrüstung können Sie wirklich alles aus dem Hut zaubern. In diesem Artikel erfahren Sie, um welche Ausrüstung es sich dabei handelt und mit welchen Techniken Sie diese Ausrüstung einsetzen können. Lesen Sie also weiter und entdecken Sie die zehn besten Ausrüstungsgegenstände für kreative Fotografie.

Stativ

Dies ist fast immer eines der ersten zusätzlichen Ausrüstungsgegenstände, die ein Fotograf kauft, und das aus gutem Grund.

Ein Stativ ermöglicht viel Kreativität, und Sie sollten sich ein gutes Stativ zulegen. Vermeiden Sie es, ein billiges Stativ mit wackeligen Beinen zu kaufen, und investieren Sie stattdessen in ein schwereres, stabiles Stativ. Wenn Sie auf Reisen sind und einen leichteren Rucksack brauchen, können Sie einen kleinen Kompromiss eingehen. Sie brauchen trotzdem ein stabiles Stativ und vorzugsweise einen Haken an der zentralen Stativstange, der es Ihnen ermöglicht, das Stativ mit mehr Gewicht zu belasten, sobald es aufgestellt ist.

Wir wollen uns nun einige der Techniken ansehen, die Sie mit einem Stativ ausprobieren können:

• Digitales Abblenden – Digitales Abblenden erfordert eine Reihe von Belichtungsreihen für beste Ergebnisse. Es ist zwar möglich, dies aus der Hand zu machen, aber die Ergebnisse werden durch die Verwendung eines Stativs erheblich verbessert.
• Klonen – Sie können mehrere Fotos übereinanderlegen, die Sie selbst oder eine andere Person zeigen.
• Lichtmalerei – Verwenden Sie Ihre eigenen Lichtquellen oder externe Lichtquellen wie Auto-Lichtspuren, um Ihr Foto mit Licht zu beleuchten.
• Astrofotografie – Für die Astrofotografie braucht man noch längere Belichtungszeiten und ein Objektiv mit großer Blende.
• Langzeitbelichtung – Langzeitbelichtung ist auch tagsüber interessant. Experimentieren Sie mit sich bewegendem Wasser, oder vielleicht an einem windigen Tag mit sich bewegenden Wolken.

Stroboskop

Stroboskope sind eine großartige Ausrüstung für kreative Fotografie. Sie sind ein wenig einschüchternd zu lernen, da viele Menschen natürliches Licht bevorzugen. Der Vorteil, wenn man lernt, sie zu benutzen, ist groß, also wagen Sie sich aus Ihrer Komfortzone heraus. Für viele besteht der erste Schritt darin, ein Stroboskop auf die Kamera zu setzen und das Licht von der Decke abprallen zu lassen, um eine ausgewogene Belichtung zu erzielen. Strobismus erfordert jedoch mehr Engagement als das. Investieren Sie in Funkauslöser und -empfänger, damit Sie das Blitzen außerhalb der Kamera mit mehreren Blitzgeräten üben können. Experimentieren Sie mit Modifikatoren wie Snoots, Schirmen, Softboxen und Farbgels.

Im Folgenden finden Sie einige Techniken, für die Sie Ihr Blitzgerät benötigen:

• Wassertropfen – Halten Sie einen Wassertropfen in der Luft fest, indem Sie ihn mit einem Blitzgerät fotografieren. Die Idee ist, dass das Licht von einem Hintergrund hinter dem Tropfen reflektiert wird und das Licht durch den Tropfen hindurch scheint.
• Low-key – Verwenden Sie Snoots und einen abgedunkelten Hintergrund, um Low-key-Fotos zu erstellen. Dabei handelt es sich oft um Porträtfotos. Der helle Blitz beleuchtet Ihr Hauptmotiv und ermöglicht es Ihnen, den Hintergrund unterzubelichten, so dass er schwarz ist.
• Stroboskopisch – Erzielen Sie wiederholte Bilder im selben Foto, indem Sie einen Hochgeschwindigkeitsimpuls mehrerer Blitze verwenden. Auch für diese Technik wird ein Stativ benötigt.

LED-Lichtstab

Es gibt viele Möglichkeiten, Lichtbilder zu gestalten. Der LED-Lichtstab ist ein Wendepunkt in diesem Genre. Das ist ein immenses Stück kreativer Fotografieausrüstung. Da es sich um eine Langzeitbelichtung handelt, wird natürlich auch ein Stativ benötigt. Mit dieser Ausrüstung können Sie nun abstraktere Lichtgemälde erstellen oder sie für Porträtaufnahmen verwenden.

Das Tolle an diesen Geräten ist, dass sie vollständig programmierbar sind. Man kann genau das Licht gestalten, das man malen möchte, wie viel Farbe, Streifen, Bilder oder Muster. Im Moment sind die beiden wichtigsten LED-Lichtstäbe auf dem Markt der Pixelstick und der Magilight.

Lensball

Der Lensball fungiert als externe Linsenoptik, möglicherweise eine der kreativsten Linsen, die Sie besitzen. Und auch der Preis stimmt. Wie viele Objektive haben Sie schon für weniger als 50 $ gekauft? Auf den ersten Blick mag dieses Stück kreativer Fotografieausrüstung nicht so nützlich erscheinen, wenn man nicht gerade ein paar Landschaftsfotos macht. Aber da irren Sie sich gewaltig. Das ist so, als würde man sagen, dass ein 50-mm-Objektiv nur für die Straßenfotografie verwendet werden kann. Schauen Sie also durch Ihre Glaskugel und probieren Sie ein paar dieser Fotostile aus.

• Schwebender Ball – Um den Ball in der Luft zu fotografieren, müssen Sie etwas mit Photoshop arbeiten und lernen, wie Sie die drei Fotos einrichten, die Sie für diese Art von Bild benötigen.
• Porträt – Etwas schwieriger zu erreichen. Sie müssen sich Techniken zunutze machen, bei denen der Hintergrund nicht zu sehen ist, wenn Sie sich auf den Ball konzentrieren wollen, damit das Porträt innerhalb des Balls erscheint. Alternativ können Sie den Ball auch als Requisite in einem normalen Porträtfoto verwenden.
• Landschaft – Nutzen Sie die fisheyeähnlichen Eigenschaften der Lensballs, um eine einzigartige Lensball-Landschaft einzufangen, und geben Sie Orten, die schon oft fotografiert wurden, eine kreative Wendung.

Filter

Ist es notwendig, Filter zu verwenden, wenn die Nachbearbeitung so leistungsstark ist? Die Antwort darauf ist sicherlich „ja“, denn das Ziel ist es, so viel wie möglich von dem Foto zu erhalten, das man in der Kamera erreichen möchte. Sie können Filter an der Vorderseite Ihrer Kamera anbringen, die das in die Kamera einfallende Licht verändern, in der Regel durch Abschwächung, aber es gibt auch andere Effekte. Filter können für die folgenden Formen der kreativen Fotografie verwendet werden.

• Infrarot – Filtern Sie das gesamte Licht mit Ausnahme des Infrarotlichts heraus. Das bedeutet wahrscheinlich, dass Sie eine lange Belichtungszeit benötigen, und Sie müssen Ihre Ergebnisse nachbearbeiten. Das Foto wird rot erscheinen, also müssen Sie die Farbkanäle anpassen, damit die roten Bereiche des Fotos weiß werden.
• Langzeitbelichtung – Mit einem starken Neutraldichtefilter können Sie tagsüber Langzeitbelichtungen mit sehr interessanten Effekten machen.
• Farbe hinzufügen – Sie können Filter verwenden, um Ihr Foto sepiafarben zu machen oder dem Himmel bei Sonnenuntergang mehr Farbe zu geben. Dies ist jedoch ein Bereich, in dem die Nachbearbeitung eine bessere Lösung bietet.
• Starburst – Diese Filter machen aus Lichtpunkten einen Starburst. Derselbe Effekt lässt sich auch mit einer kleineren Blende erzielen.
• Weichzeichnen – Porträtfotos lassen sich mit dieser Art von Filtern verbessern, die ihnen einen Hollywood-Schimmer verleihen. Alternativ können Sie auch einen Strumpf über die Vorderseite Ihres Objektivs spannen, der das Licht streut und das Foto weicher macht.

Prisma

Wie die Linsenkugel verändert auch das Prisma das in die Kamera einfallende Licht durch Brechung. Abgesehen davon, dass man dieses Glasobjekt vor die Kameralinse hält, enden die Gemeinsamkeiten dort.

Ein Prisma ist dennoch ein interessantes Objekt, mit dem man kreative Ergebnisse erzielen kann. Mit einem Prisma kannst du zwei Dinge für deine Fotos tun. Zum einen wird das Licht umgelenkt, um mit einer einzigen Belichtung interessante, doppelbelichtungsähnliche Bilder zu erzeugen. Die zweite ist die Projektion eines Regenbogenspektrums auf eine bestimmte Oberfläche, vielleicht sogar auf das Gesicht einer Person.

Fraktalfilter

Fraktalfilter sind für die Prismenfotografie das, was LED-Lichtstifte für die Lichtmalerei sind. Es gibt sie als Set mit drei verschiedenen Filtern, die jeweils leicht unterschiedliche Ergebnisse liefern. Dies ist also ein handgehaltener Filter, der sich sehr gut für Porträtfotos eignet.

Drahtwolle

Mit Drahtwolle können Sie Farbe mit einem urbanen, industriellen Touch beleuchten.

Sie verwenden die Wolle, um viele fliegende Metallfunken zu erzeugen, die Farbe über Ihr Foto leuchten lassen, während sie durch die Luft sausen. Es macht wirklich Spaß, diese Technik auszuprobieren, aber das Problem ist die Sicherheit. Du erzeugst Tausende von glühenden Metallsplittern, von denen jeder einzelne ein Feuer auslösen kann. Beim Fotografieren dieser Art von Fotos müssen Sie sehr vorsichtig sein. Vermeiden Sie Orte, die während der Trockenzeit einen Waldbrand auslösen könnten.

Die Technik kann auch für Porträtaufnahmen verwendet werden. Auch hier gilt: Sorgen Sie für die Sicherheit der Beteiligten, indem Sie für den Fall der Fälle Wasser bereithalten.

Wie erzeugt man nun mit Drahtwolle diese Funken? In dieser Anleitung erfährst du, wie es geht.

Metallrohr

Ein weiteres Stück kreativer Fotoausrüstung, das du vor dein Kameraobjektiv halten kannst, ist das Metallrohr! Der Durchmesser des Rohrs, das du in der Hand hältst, beeinflusst das Ergebnis, das du erhältst. Ein typisches Rohr ist das Kupferrohr, das häufig in der Haushaltsinstallation verwendet wird.

Die Idee ist, durch dieses Rohr zu fotografieren, und du wirst einen Feuerring auf deinem Foto erzeugen. Dieser Feuerring ist in Wirklichkeit ein Streulicht, mit dem Sie etwas oder jemanden auf Ihrem Foto einrahmen können. Die naheliegendste Anwendung dieses Fotos ist für Porträts.

Schirm

Dies ist ein beliebter Gegenstand für Porträtfotografen und kann als Requisite verwendet werden. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, ihn mit einem Modell zu verwenden. Wenn Sie den ganzen Körper des Modells fotografieren, nimmt der Schirm nur einen kleinen Teil des Bildes ein. Alternativ können Sie den Schirm als gesamten Hintergrund Ihres Bildes verwenden, wobei Kopf und Schultern des Modells im Bild zu sehen sind. Nicht alle Regenschirme sind gleich gestaltet.

Die besten Optionen sind die regenbogenfarbenen Regenschirme, die traditionellen Papierschirme oder die transparenten Schirme. Die transparenten Schirme bieten auch die Möglichkeit, ein Objekt vor das Objektiv zu halten, wobei die Speichen als Rahmen für das Hauptmotiv dienen.

Wasser

Ist Wasser wirklich eine kreative Fotoausrüstung?

Wenn man Wasser an den Ort bringt, an dem man fotografieren will, ist es eine Ausrüstung. Dazu musst du eine Flasche mit Wasser füllen und sie mit an den Ort nehmen, an dem du fotografieren willst. Warum sollten Sie das tun? Der naheliegendste Grund ist, dass du Spiegelungen in deinem Foto erzeugen willst.

Dazu musst du einen Ort finden, an dem eine natürliche Pfütze entsteht, und zwar an einer Stelle, die eine interessante Spiegelung ergibt. Viel Wasser ist dafür nicht nötig. Ein gutes Weitwinkelobjektiv kann das Beste aus einer kleinen Pfütze herausholen.

Wasser hat auch andere Verwendungszwecke. Im Folgenden finden Sie einige Ideen, die Sie ausprobieren können:

• Spritzer – Verwenden Sie Wasser, um Ihrer Porträtarbeit mehr Dynamik zu verleihen, indem Sie es auf Ihr Modell werfen, natürlich nur mit dessen Zustimmung!
• Tröpfchen – Holen Sie Ihr Makroobjektiv heraus und sehen Sie sich die kleinen Welten im Inneren des Tropfens an, die durch die Lichtbrechung entstehen.
• Eis – Fotografieren Sie in Eis eingefrorene Objekte, um Ihren Stilllebenfotos eine andere Note zu verleihen.

Welche kreative Fotoausrüstung werden Sie verwenden?

Es gibt viele Gegenstände, die Sie verwenden können, um Ihre Kreativität zu steigern. Vielleicht verwendest du eine Lupe oder einen Spiegel, um deinen Bildern etwas hinzuzufügen, oder sogar einen leeren Bilderrahmen. Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie Ihr Foto mit kreativer Fotoausrüstung verschönern können. Haben Sie einen der in diesem Artikel genannten Gegenstände schon ausprobiert? Welchen Gegenstand verwenden Sie am liebsten, und gibt es Gegenstände, die Sie verwenden und die in dieser Liste fehlen? Bitte teilen Sie Ihre Ideen und Fotos im Kommentarbereich dieses Artikels mit, damit alle Mitglieder der Digitalfotografie-Community ihre Fotos verbessern können.