TuyeroEdit

Central joropo (spansk: joropo central) er også kendt som tuyero (“Tuyan”), joropo tuyero (“Tuyan joropo”) eller golpe tuyero (“Tuyan beat”).

Karakteristisk for de centrale delstater i Venezuela, som Aragua og Miranda, det østlige Carabobo og det nordlige Guarico, synges den centrale joropo eller tuyero (som den praktiseres i Valles del Tuy langs Tuy-floden) ledsaget af harpe (arpa tuyera, undertiden erstattet af guitar) og maracas. I modsætning til llaneraharpens nylonstrenge bruger den centrale joropo-harpe også metalstrenge, hvilket har givet den sin unikke lyd. Den centrale joropo-sanger spiller også på maracas og danser, hvilket kræver kun to udøvere: harpespilleren og sanger-maraqueroen. Joropo-harpespillere foretrækker navnet “arpisto” frem for arpista, som er det sædvanlige spanske ord for “harpespiller”. Den centrale joropo ham de samme overvejelser anvendes omkring passage og hit burrowing joropo, bortset fra hastighed, som er lidt lavere. En anden vigtig forskel er, at den centrale joropo revuelta, slags kolonial oprindelse er til stede, grundlæggende består af en kæde af musikalske sektioner af faste former, i samme tone som en barok suite, uden afbrydelser, men med overraskende drejninger. Bevægelserne i revueltaen kaldes passage; input eller kald Yaguazo, Yaguazo og Marisela Guabina input. Nogle gange kan de kalde Marisela tilføjet til dem, og endda en lille coda. Revueltaen svarer således til batch- eller skiftedansen, og dens længde er sandsynligvis årsagen til, at den gradvist er gået tilbage i brug og er blevet erstattet af udførelsen af delene i isolation. Arrangementet af disse dele er af sekventiel karakter, i modsætning til golpes af Llanero joropo, som har en cyklisk tilstand. Den mest karakteristiske del af tuyero joropo, Tuyera Revuelta, består af fire dele: udstilling (passage), udvikling (yaguazo og guabina), den instrumentale coda ved navn Marisela og en afslutning kendt som “abekald”. De er centrale joropo egne beats blomster og quitapesares. De mest berømte passager tuyeros er Eremit Mario Diaz, Dawn tuyero af Cipriano Moreno og Pablo Hidalgo, og El gato enmochilado (Cat in a bag) af Fulgencio Aquino. Caraqueños og centrale musikere adopterede central joropo som inspiration til deres værker, som i tilfældet med Marisela (Sebastián Díaz Peña), Alma Llanera (Pedro Elias Gutierrez), valsen Quitapesares (Carlos Bonet) og endda den kreolske Sonatina Juan Bautista Square. De centrale joropo-tekster er af en snu og sardonisk karakter, i modsætning til den kraftfulde og voldsomme egen gravende joropo, hvis kontrapunteos (kontrapunkter) ikke sjældent ender i sætninger og slagsmål.

Det mest karakteristiske tuyero-folklorestykke, “Tuyero-oprøret” (“Revuelta tuyera”), består af fire dele: udstilling (passage), udvikling (yaguaso og guabina), instrumental coda (“Marisela”) og en afslutning kendt som “kalderaben”. De mest berømte tuyero-passager er “El ermitaño” af Mario Diaz, “Amanecer tuyero” af Cipriano Moreno og Pablo Hidalgo og “El gato enmochilado” af Fulgencio Aquino.

East joropoEdit

Karakteristisk for den nordøstlige region i Venezuela, nærmere bestemt for Sucre, Nueva Esparta og Anzoategui og Monagas nordlige delstater. I denne særlige type joropo er det melodiske instrument par excellence mandolinen. Den østlige mandolin (otte nylonstrenge), violin, harmonika og en lille harmonika kaldet “cuereta” spiller dog også en vigtig rolle i den orientalske musikalske folklore. Den såkaldte “joropo med omkvæd” består af to sektioner: den første sektion eller “hit” er traditionelt en fast melodi i 3
4-rytme, der gentages to eller flere gange; den anden sektion eller “kor” er en improviseret melodi over en fast harmonisk rytmecyklus er 6
8. Bemærk, at i den østlige joropo udføres cuatro og maracas på en meget friere og mere kompleks måde end i resten af venezuelanernes joropos. Ligeledes er det vigtigt at nævne, at den musikalske tradition i den østlige region i Venezuela har mange andre former end den østlige joropo.

Guayanés joropoRediger

Produkt af samspillet mellem llaneros og den østlige Bolivar-stat i Venezuela , nærmere bestemt i Ciudad Bolivar. Den udføres med den guyanesiske mandolin (otte metalstrenge) , cuatro og maracas. Seks Guayanés , Josa og Rompeluto fremhæver blandt de mest berømte guyanesiske joropos.

Golpe tocuyano eller larense joropoRediger

Hviler fra den vestlige centrale region i Venezuela , hovedsageligt staterne Lara, Portuguesa (portugisisk sav) og Yaracuy . Spillet af en række strengeinstrumenter (fire , Mellem fem , fem og seks) sammen med Tambora og Maracas producerer en meget speciel og unik lyd blandt andre venezuelanere joropos . Berømte tocuyanos hits er “Amalia Rosa” , “Montilla” , “Gavilan Tocuyano” og “Ah mundo! Barquisimeto” , “Los Dos Gavilanes” , “The Fright” , “Pajarillo Tocuyano” , “Garrote Encabullao” , “Fire Fire Fire”, blandt mange andre. Danser i antallet af medlemmer er seks par.

QuirpaRediger

Legenden siger, at denne type joropo er opkaldt efter Jose Antonio Oquendo , som havde tilnavnet “Quirpa” . Burrowing harpespiller i slutningen af det nittende århundrede , der døde af et knivstik . Den quirpa bruger ternære og tertiære barer og undertiden kombineret, med skift af rytme og musikalske accenter .

Joropo llaneroRediger

Igennem midten af det tyvende århundrede, og med hensyn til regionen af sletterne i Venezuela, joropo ord, der henviser til en social begivenhed næsten en fair- for en periode, der kunne variere fra et par timer og endda en hel uge. Der deltager lokale folk eller kommer fra forskellige steder, som regel tiltrukket af handel, hvor den centrale begivenhed det var musik, dans og contrapunteos. Burrowing joropo-musikken blev leveret af et grundlæggende sæt bestående af harpe, cuatro, maracas og sang. Hvis der ikke var nogen harpe, blev den erstattet af en mandolin eller violin Slægterne af burrowing joropo er to: Passage: den mere rolige, og almindeligt kendte forfatter. Dens hastighed er ca. 152 bpm, og harmonisk struktur fri, normalt i to dele; Y Hit:. Anonym forfatter, selv om mange af disse slag tilskrives komponister fra begyndelsen af det tyvende århundrede Kuppet overholder visse genkendelige melodiske vendinger på faste karakteristiske harmoniske mønstre, der definerer dens type. Sangen er syllabisk, det vil sige, at til hver tone i melodien svarer en stavelse. Versene er octosyllabiske og undertiden fem stavelser, alle under contrafactum, dvs. udskiftning af nye tekster i eksisterende melodier. Slaghastigheden er større end passagen (176-192 bpm). Når sangen er en fortælling om en begivenhed eller fantasi kaldes RAN, svarende til den gamle spanske romance. Slagene er grundlaget for de summende eller brummende kontrapunteo der mellem to eller flere modstandere. De mest almindelige er de seks lov (dur-toneart), fuglen (i mol-toneart), seks nummerering eller seks numerao (med transportforstærkninger i fjerde klasse), Kirpa eller quirpa, Gavan (i modus dur og mol), San Rafael, karneval, Chipola, catira, brummen brummen, blandt de mest kendte. Entreverao er en sammenlægning af to slag, med en modulation af hinanden, normalt for at synge to personer med forskellig tessitura stemme (baryton og tenor). Hvad angår trinene i den hyppigste dans er valsiao, escobillao og fodarbejde, hvor, i modsætning til den centrale joropo, fødderne fra gulvet stiger op. Stamtræ af udøvende kunstnere llanera harpe i Venezuela siden slutningen af det nittende århundrede til i dag