Der er ingen tvivl om, at lavbudget- og kortfilm har en stor betydning for filmkunsten i dag. Low-budget- og kortfilm har været med til at forme filmtrends og starte karrierer i generationer. Selv om de er mindre glamourøse og omtalte end store blockbusters er, kan de være lige så succesfulde.

Tag Quentin Tarantinos Reservoir Dogs, for eksempel. Det er almindeligt anerkendt, at Reservoir Dogs blev lavet med et sparsomt budget (i hvert fald i forhold til studiefilm) på 1,2 millioner dollars. Den blev en stor succes, en kultfilm, og den var et af de store øjeblikke i Tarantinos tidlige karriere.

Sammenlignet med Hollywoods blockbusters til flere millioner dollars ser Reservoir Dogs ud til at have et lille budget, men den blegner i forhold til nogle andre berømte lavbudgetfilm.

Film er blevet nemmere at producere. I dag er det muligt for alle at tage et kamera i hånden og lave en film, men det, der er blevet sværere, er at få en film til at skille sig ud. Uden et tilstrækkeligt stort budget bliver det vanskeligere at lave film, og det er en stor udfordring at replikere den traditionelle skarpe, letforståelige Hollywood-filmstil.

Dette gør det svært at finansiere korte og lange film, og det skaber en stor forhindring for filmskaberne. For at finde en måde at dække omkostningerne på, har filmskabere henvendt sig til filmstøtteselskaber, der er villige til at betale for film, der kvalificerer sig og bliver udvalgt.

Filmstøtten bruges til at betale for filmoptagelser, og den skal ikke betales tilbage til det selskab, der oprindeligt udstedte den. Problemer med filmstøtte opstår med den manglende evne og den vanskelige proces, når man forsøger at få en sådan.

På den anden side har film med små budgetter ikke brug for tilskud eller et ton af penge, og alligevel har de været i stand til at starte karrierer og filmtrends. Her er tre af dem.

El Mariachi: 7.000 dollars

el mariachi independent film funding the film fund

I 1992 blev Robert Rodriguez’ actionfilm El Mariachi udgivet. Filmen blev lavet med kun sølle 7.000 dollars. Rodriguez forstod, at El Mariachi var en low-budget film, og han instruerede med dette for øje. Han nægtede at bruge penge på noget unødvendigt.

Ingen hyret filmhold, kun ham og skuespillerkolleger, der bemandede udstyret. Der blev kun brugt to lygter til at lave filmen, hver med diffuserplader på for at dæmpe lysstyrken fra hardwarelamperne. Filmen blev færdiggjort ved hjælp af i alt 25 filmruller.

Rodriguez sparede penge ved at bruge “kreative måder at komme udenom” forhindringer på. Han sparede penge ved at bruge sine instruktions- og redigeringsevner til at overvinde sine problemer.

Hvis en skuespiller fumlede med en rekvisit i en scene, redigerede Rodriguez simpelthen scenen for at klippe eventuelle fejl væk. Han ville klippe rammen, bytte objektiver og zoome for at skabe interessante og interessante scener, samtidig med at han forsøgte at spare hver eneste cent.

Dette ville virke til Rodriguez’ fordel, da den lavbudgetmæssige måde at filme på ville blive Rodriguez’ signaturstil for sine film. Filmen var en succes og ville fange Columbia Pictures’ opmærksomhed, som derefter tilbød en distributionsaftale.

Rodriguez søgte ingen filmstøtte i 1992, da filmen blev lavet. Budgettet kom fra Rodriguez, der udførte småjobs som f.eks. at låne sin krop ud til et medicinsk eksperiment.

I sidste ende ville filmen afføde en succesfuld action-eventyr-trilogi, Rodriguez ville blive en af de mest indflydelsesrige mexicansk-amerikanske instruktører gennem tiderne, og filmen ville tjene 1 dollar.2 millioner dollars i kassen på et budget på 7.000 dollars.

Clerks: 27.575 dollars

Instruktør Kevin Smith skabte Clerks i 1994, mens han stadig arbejdede i en nærbutik. Filmen blev lavet for 27.575 dollars og ville indbringe over 3 millioner dollars i biografen.

Der var et par metoder, som Smith brugte for at holde prisskiltet lavt og spare penge. Han filmede den sort-hvide komedie i den samme nærbutik, som han arbejdede i. Efter arbejde ville han lukke skodderne i butikken og filme hele natten.

De 27.000 dollars kom fra at udnytte kreditkortet maksimalt og bruge penge, der var blevet sparet op, efter at han droppede ud af filmskolen. Filmen fik sin start ved at få premiere på en filmfestival til en tom biograf.

Heldigvis var en anmelder i stand til at se den og roste filmen. Denne ros skulle føre til, at den til sidst blev vist på Sundance Film Festival, hvor den fik sin kultstatus. Filmen lancerede Kevin Smiths karriere.

Stilmæssigt føles filmen billig og lidt upoleret, men netop denne “billige fornemmelse” er det, der gør den så god. Stilen og kinematografien passer godt sammen med filmens karakterer og temaer, hvilket gør den i forvejen hylende morsomme slackerfilm så meget bedre.

Filmen var enormt vigtig for udviklingen af indie- og stonerfilmgenrerne i løbet af 1990’erne og 2000’erne. I et interview med The Guardian talte Kevin Smith om, hvordan filmen har påvirket både unge filmskabere og YouTubere, at den “lancerede tusind skibe.”

Paranormal Activity: 15.000 dollars

Paranormal Activity er den første film i en lang række succesfulde gyserfilm. Filmen var en pioner inden for genren “found footage”-gyserfilm og en stor indflydelse på 2000’ernes gyserfilm.

Med udgivelserne af The Blair Witch Project og Open Water indså Oren Peli, der skabte Paranormal Activity, at “alle kunne købe et videokamera og begynde at optage en film”. (Guardian).

Med 15.000 dollars og sit eget hjem i San Diego optog Peli filmen over syv dage ved hjælp af hjemmevideokameraer. Før den blev berømt, blev filmen faktisk afvist fra Sundance Film Festival og i stedet vist på Screamfest Horror Festival.

Hemmeligheden bag Pelis succes var, at filmen virkede så virkelig. Det er filmens “found footage”-stil, hvor filmen får sine gysere fra. Publikum kunne nemt identificere sig med karaktererne og omgivelserne, hvilket gjorde filmens udførelse så meget stærkere.

Filmen var så stærk, at den ville blive en fornyer af den moderne gysergenre, lancere en række succesfulde film og selv indtjene 193 millioner dollars på sit oprindelige budget på 15.000 dollars.

Low-budget-film har brudt grænser og sat nye tendenser siden begyndelsen af selve filmproduktionen. De repræsenterer ofte oprindelsen til utallige store skuespillere og instruktører.

Hvor en film fra et stort studie kan have et for højt budget og ikke være i stand til at skabe en følelse af unikhed, kan et lavbudget sætte en film selv ud over sig selv og bidrage til en følelse af stil, hvis det udnyttes godt. Det handler om at træffe bevidste beslutninger, så en film kan være sin egen.

I de tre film, vi har set på, har stilen og stemningen i hver af dem været et produkt af filmens budget og crewets kreativitet. De er de industri-pushere og trendsættere, og de vil fortsat være ekstremt vigtige i underholdnings- og kunstmiljøerne.

Filmfonden finansierer i øjeblikket kortfilm med en enkel og hurtig indsendelsesproces. Få mere at vide her. Vi udvider snart til finansiering af spillefilm!