(PERSISK KULTUR)

Den iranske kultur er en af de ældste i hele verden og har påvirket kulturer som Italien, Makedonien, Grækenland, Rusland, Den Arabiske Halvø og dele af Asien.

Identitet

Alle har en, men efter den arabiske invasion af Persien følte mange af dets indbyggere sig fortabte. Som Shahrokh Meskoob citerede: “Identitet er et reaktivt anliggende, og opmærksomheden på selvet bliver mere meningsfuld i forhold til andre.”

Perserne havde nu et valg, de kunne acceptere en ny kultur, herunder nationalitet, sprog (arabisk) og religion (islam), eller de kunne holde fast i de unikke egenskaber, der udgør deres persiske identitet. Enhver, der har hørt om persisk stolthed, ved, at de kæmpede for at forblive persere og ikke arabere.

Islam fortrængte i sidste ende den oprindelige zoroastriske religion, men perserne holdt fast i deres identitet gennem deres sprog, litteratur og kunst, som vil blive diskuteret nærmere senere. Forvirringen mellem de to etniciteter synes at opstå på grund af deres fælles religion, islam. Islam er ikke en nation, og det er heller ikke en etnisk gruppe. Det er udelukkende en religion. Ligesom afroamerikanere og japanere kan være kristne, kan persere og arabere være muslimer.

Sproget

Det vigtigste sprog i Iran, det tidligere Persien, er farsi.

Det er en gren af de indo-iranske sprog, som er en gruppe af de indo-europæiske sprog.

Farsi, det officielle sprog i Iran, er historisk set et af de mest fremtrædende sprog i Mellemøsten og de udvidede regioner. Ud over i Iran tales farsi i Afghanistan, Tadsjikistan og Pamirsbjergene. Det meste af Irans befolkning taler indo-iransk, men nogle taler også semitiske og turkiske sprog.

Derved at bevare deres modersmål udvidede perserne islams karakter fra en religion med primært arabisk oprindelse til en mere omfattende verdensreligion. Persisk sprog blev det vigtigste litterære instrument for mange digte og religiøse værker.

Persisk poesi

Persisk poesi er noget af det smukkeste poesi i verden, og perserne dyrkede fire unikke typer poesi; “epikken”, “ghasideh”, et formålsdigt, “masnavi”, et fortællende digt, og “ghazal”, et lyrisk digt.

I det 13. og 14. århundrede perfektionerede Saadi, Rumi og Hafez ghazalen, lyriske digte, men fyldt med lidenskab. Og Rumis Masnavi betragtes som et af de smukkeste persiske litterære værker, hvis ikke af alle islamiske skrifter.

Ferdowsi

Ferdowsi, forfatteren af Shahnameh, tog 35 år om at skrive sit episke digt om heltene fra det gamle Persien.

Shahnameh eller “Kongernes Bog” er et langt episk digt skrevet af den persiske digter Ferdowsi, som er storpersiens nationale epos.

Shahnameh er verdens længste episke digt skrevet af en enkelt digter.

Det består af 50 persiske kongers mytiske og en del historiske fortid fra verdens skabelse og frem til den arabiske invasion af Iran i det 7. århundrede.

Shahnameh indeholder 62 historier, fortalt i 990 kapitler med 50.000 rimsættende coupletter. Den er opdelt i tre dele – den mytiske, heroiske og historiske tidsalder.

Saadi

Statue af Ferdowsi også kendt som Abu-Muhammad Muslih al-Din bin Abdallah Shirazi var en af de store persiske digtere fra det 13. århundrede. Han er en af de tre største ghazal-forfattere i persisk poesi.

Hans mest kendte værker er Bustan (Frugthaven) og Golestan (Rosenhaven). Boustan er udelukkende på vers og består af historier, der illustrerer de almindelige dyder som retfærdighed, gavmildhed, beskedenhed og tilfredshed.

Rumi

Rumi (Molana, Molavi) også kendt som Jalal ad-Din Muhammad Balkhi var en persisk digter fra det 13. århundrede og var en af de mest lidenskabelige og dybtgående digtere i historien. Han anses for at være en af de største åndelige mestre og poetiske intellektuelle. Rumis værker er for det meste skrevet på persisk, men lejlighedsvis brugte han også tyrkisk, arabisk og græsk.

Masnavi af Rumi er bredt anerkendt som det største sufi-digt, der nogensinde er skrevet, og er blevet kaldt “Koranen på persisk”.

Masnavi er en serie af seks digtsamlinger, der tilsammen er på omkring 25.000 vers. “Divan-e Shams” er et andet berømt værk af Rumi og er af mange anerkendt som “et mesterværk af visdom og veltalenhed”. Hans andre kendte værker er: “Fihi Ma Fihi” (I det, hvad der er i det), Seven Sessions og The Letters.

Attar af Nishapur

Farid ud-Din Attar blev født i Nishapur, i det, der i dag er det nordøstlige Iran. Attar var en af Persiens ældste og mest ærbødige digtere. Attars poesi inspirerede Rumi og mange andre sufi-digtere. Navnet Attar betyder urte- eller medicinmand, hvilket var hans profession. (Professionen kan også have betydning som alkymist.)

Det siges, at han så op til 500 patienter om dagen i sin forretning, hvor han ordinerede urtemedicin, som han selv tilberedte, og han skrev sine digte, mens han tog sig af sine patienter. Omkring tredive værker af Attar er bevaret, men hans mesterværk er Mantiq at-Tayr (Fuglenes konference).

Hans andre værker er: Diwan, Asrar Nameh, Musibat Nameh, Elahi Nameh, Jawaher Nameh og Sharh ul Ghalb.

Hafez

Hafez, også kendt som Khajeh Shams-ud-Din Muhammad Hafeẓ-e Shirazi, var en persisk digter fra det 13. århundrede. Han er en af de mest berømte af de persiske digtere, og hans indflydelse kan mærkes den dag i dag. Som forfatter til adskillige ghazals, der udtrykker kærlighed, åndelighed og protest, er han og hans værk fortsat vigtige for iranerne, og mange af hans digte bruges som ordsprog eller ordsprog.

Hans indflydelse i persisksprogede personers liv kan findes i “Hafez-læsninger” og den hyppige brug af hans digte i persisk traditionel musik, billedkunst og persisk kalligrafi.

Khayyam

Omar Khayyam var en persisk matematiker, astronom og digter. I år 1072 e.Kr. dokumenterede Omar Khayyam den mest nøjagtige årslængde, der nogensinde er blevet beregnet – et tal, der stadig er nøjagtigt nok til de fleste formål i den moderne verden.

Men Khayyam er bedst kendt for sit arbejde som digter. Hans samling af hundredvis af kvatrainer (eller rubais) blev første gang oversat fra farsi til engelsk i 1859 af Edward Fitzgerald. De korte digte i Rubaiyat illustrerer livets glæder og belyser samtidig den nuancerede politiske og religiøse kontekst, som de blev skabt i.

Parvin Etesami

Parvin Etesami var en persisk digter i det 20. århundrede i Iran. Hun er en af de mest berømte kvindelige digtere i Iran. Hendes første digtsamling blev udgivet i 1935, og hun modtog 3. grads medalje for kunst og kultur i 1936. Parvins digte har sociale, menneskelige, lærende og mystiske begreber.

Nizami Ganjavi

Nizami Ganjavi var en persisk digter i det 12. århundrede. Nezami anses for at være den største romantiske episke digter i persisk litteratur.

De fem lange digte, der tilsammen er kendt som Khamsa (kvintet) eller Panj Ganj (fem skatte), komponeret af Nizami i slutningen af det 12. århundrede, satte nye standarder i deres egen tid for elegance i udtrykket, rigdom i karakteriseringen og narrativ raffinement.

De blev i århundreder i vid udstrækning efterlignet af digtere, der skrev på persisk, såvel som på sprog, der var dybt påvirket af persisk, som urdu og osmannisk tyrkisk. Quinary (De fem skatte-Panj Ganj) omfatter de fem persiske bøger af Nezami: Makhzan al-Asrar, Khosrow o Shirin, Layli o Majnun, Eskandar Nameh og Haft Paykar.

Persisk kunst

Persisk kunst eller iransk kunst har en af de rigeste kunstarkiver i verdenshistorien. Kunsten i det gamle Persien omfatter arkitektur, maleri, vævning, keramik, kalligrafi, metalarbejde og skulptur fra det tidlige kongerige Iran i det sydvestlige Asien.

Persiske tæpper

Det mest bemærkelsesværdige persiske kunstværk ses i de mesterlige vævede tæpper.

Det persiske tæppe anses for at være det fineste i sin egen kategori. Iran er verdens største producent og eksportør af håndlavede tæpper og producerer tre fjerdedele af verdens samlede produktion. Den persiske vævning blomstrede i anden halvdel af det 15. århundrede under Safavid-dynastiet.

Byerne Ardabil, Tabriz, Kashan og Isfahan er de største producenter af persiske tæpper. De farverige udstillinger er som regel mønstre taget fra bogomslag, men geografi kan også påvirke gobelinerne. I Tabriz er mange af tæpperne f.eks. lavet til bøn og indeholder en slags central medaljon.

I nord, hvor gartneri er tante, er tæpperne vævet for at forestille persiske haver.

Mange undrer sig over, hvorfor et simpelt tæppe kan være en så dyr vare, men selv den mest dygtige persiske væver kan kun binde 12.000 knuder om dagen, og da mange tæpper indeholder over en million knuder, kan de håndlavede kunstneriske mesterværker tage over et år at fremstille.

Persisk kalligrafi

Kalligrafi er kunsten at danne smukke symboler med bogstaver ved hjælp af et sæt færdigheder og teknikker til at placere og indskrive ord, så de er i harmoni.

Nas’taliq
Mir Ali Tabrizi var en fremtrædende iransk kalligrafist i det 14. århundrede. Han er ansvarlig for opfindelsen af Nas-Taliq-kalligrafistilen. Han kombinerede to store skrifter fra sin tid, Naskh og Taliq, og skabte “Nas’taliq”.

“Nas’taliq” er den mest populære stil blandt de klassiske persiske kalligrafiske skrifter. Det er kendt som “Kalligrafiskrifternes brud”. Selv den anden populære persiske kalligrafistil, nemlig “Cursive Nas’taliq” eller “Shekasteh Nas’taliq”, følger de samme regler som Nas’taliq, med større fleksibilitet.

Den persiske flisekunst (i arkitektur)

Historien om fliser (glaserede mursten), fremstilling og dekoration i Iran går tilbage til forhistorisk tid. Den indtager en vigtig plads blandt de forskellige dekorative kunstarter i den iranske arkitektur. Det drejer sig om stenudskæringer, murstensarbejde, stukkatur og flisepaneler. Fliser blev brugt til at dekorere monumenter fra tidlige tider i Iran.

Den persiske flisedekoration nåede sit højdepunkt i det 18. og 19. århundrede.

Fliser anvendes på to forskellige måder til kunst. Den første er mosaikken – et design skabt ved at lime stykker af forskellige farvede fliser sammen. Den anden, på persisk, kaldes Ghalami – en teknik, hvor flere farver males på en flise med en pensel.

Persisk miniature

En persisk miniature er et rigt detaljeret miniaturemaleri, der skildrer religiøse eller mytologiske temaer fra den region i Mellemøsten, der nu er kendt som Iran. Miniaturemaleriet i Persien blomstrede fra det 13. til det 16. århundrede og fortsætter den dag i dag, hvor flere nutidige kunstnere fremstiller bemærkelsesværdige persiske miniaturer.

Miniaturens vigtigste funktion var illustration. Den gav et visuelt billede til den litterære handling, hvilket gjorde den mere underholdende og lettere at forstå. Miniaturen udviklede sig til et ægteskab mellem kunstneriske og poetiske sprog og opnåede en dyb og oprigtig overensstemmelse med poesien.

Behzad er den mest berømte af de persiske miniaturemalere. I moderne tid er Mahmoud Farshchian en verdensberømt mester i persisk maleri og miniaturer. Farshchian har spillet en afgørende rolle i introduktionen af iransk kunst på den internationale kunstscene.
Andre former for kunst i persisk kultur er:

• ● Minakari: Minakari er kunsten at male og farve overfladen af metaller, for det meste kobber, og er en af de ældste former for kunst i det gamle Persien og i det moderne Iran.
• ● KhatamKari: Khatamkari består af at sætte polygoner af træ eller ben sammen med en speciel lim. Genstande fremstillet af Khatam er hovedsageligt praktiske, såsom penneholder, smykkeskrin, ur og skakbræt osv.
• ● Ghalamkari: Ghalamkari eller Qalamkari er afledt af de persiske ord ghalam (pen) og kari (håndværk), der betyder tegning med en pen. Ghalamkari defineres som kunsten at designe og male på stoffet. Disse stykker stof bruges hovedsageligt til fremstilling af duge, tøj og punge.
• ● Ghalam Zani: Ghalam Zani er kunsten at udskære mønstre på forskellige metaller som kobber, messing, sølv og guld. Ghalam Zani-mønstre er normalt træer, mennesker, dyr og detaljerede miniaturefigurer. Arbejdet bruges normalt til tallerkener, bakker, vaser.
• ● Keramik og keramik: Keramik og keramik: Keramik har haft en lang historie i Iran og går helt tilbage til før det persiske imperium. Dekorative genstande fremstillet i typiske persiske former som granatæbler, heste og fugle.
• ● Termeh: Termeh er et klæde, der er håndlavet med silketråd og normalt bruges som dug, som er vævet siden Safavi-æraen i Iran. Det er dyrt på grund af dets kvalitet og specielle garn og perfekte design. Termeh er en af de ældste traditionelle kunstarter i Iran.

Religion

Forud for grundlæggelsen af islam i Iran er perserne kendt for udviklingen af en af de ældste monoteistiske religioner, zoroastrismen.

I denne religion findes der én “Herre Visdom”, kendt som Ahura Mazda. Vigtigt for religionen er også begrebet om det godes (Senta Mainyu) og det ondes (Angra Mainyu) natur.

Man kan se, hvordan de senere monoteistiske religioner jødedommen, kristendommen og islam har taget mange af deres lærdomme fra denne religion. Zoroastrismen har ganske vist kun få tilhængere, men den praktiseres stadig i dag, og mange iranske festivaler er stadig centreret omkring den zoroastriske kalender. En favorit er Norooz, en fejring af det iranske nytår, der finder sted ved forårsjævndøgn.