Akira“ wird häufig als einflussreich bezeichnet. Warum ist das so?
Noch fast dreißig Jahre später sind die Erschütterungen von „Akira“ auf der ganzen Welt zu spüren. Die Quintessenz des Anime-Films, der nicht nur der Höhepunkt seines Genres ist, sondern auch heute noch Künstler weltweit inspiriert. Es hat zahlreiche Versuche gegeben, einen Live-Action-Film auf die Beine zu stellen, zuletzt mit Get Out-Regisseur Jordan Peele. Mit etwas Glück werden die schlechten Ergebnisse von Ghost in the Shell dieses Projekt in die Schublade legen. Es besteht kaum eine Chance, dass Hollywood in der Lage sein wird, Akira richtig zu verfilmen, und zwar aus all den Gründen, die den Film so großartig machen. Akira ist immer noch ein Meilenstein und glänzt nach wie vor als ein Titan des Animationsfilms.
Für diejenigen, die mit Akira nicht vertraut sind: Der Film spielt einunddreißig Jahre nach einer Explosion, die zum Ausbruch des Dritten Weltkriegs führte. Tokio wird als Neo-Tokio wiederaufgebaut und im Jahr 2019 gerät eine junge Motorradgang in ein ziemliches Chaos. Shotaro Kaneda führt die Gruppe von Ganoven an, auch wenn Tetsuo Shima verzweifelt versucht, aus seinem Schatten herauszutreten. Als Tetsuo bei einem Motorradunfall verletzt wird, wird er von der Regierung entführt, die beschließt, ihn als ihre neueste Versuchsperson einzusetzen. In der Zwischenzeit gibt es eine terroristische Gruppe, die die Geheimnisse des als Akira bekannten Mannes herausfinden und ihre eigenen Ideale in die Regierung einbringen will.
Es gibt sicherlich eine Menge, was in Akira passiert, und ähnlich wie bei Ghost in the Shell braucht man vielleicht mehr als einen Blick, um es vollständig zu verstehen. Unabhängig davon, ob man die Handlung in ihrer Gesamtheit versteht oder nicht, lässt sich das künstlerische Niveau des Films nicht leugnen. Akira wurde in der Zeit der Cel-Animation gedreht, das heißt, es gab keine Computer, die das Aussehen des Films gestalteten. Stattdessen wurden extrem detaillierte Gemälde übereinander gelegt, und jedes dieser Gemälde wurde mit äußerster Sorgfalt erstellt. MoviePilot hat sich ein großartiges Beispiel für diese Schichtung von Vorder-, Mittel- und Hintergrund angesehen.
Wenn Akira nicht gerade seine extrem detaillierten Animationen zeigte, schwelgte er auch in der Verwendung von Negativraum und Beleuchtung. Der Film nutzt den negativen Raum, um einen Großteil der Action oder wichtige Sequenzen hervorzuheben. Die Beleuchtung verstärkt den Effekt und jedes Bild ist liebevoll beleuchtet. Das Licht könnte als Charakter des Films betrachtet werden, da es im Finale sogar Neo Tokio verschlingt. Nerdwriter hat ein großartiges Video, in dem die Beleuchtung in Akira noch detaillierter als in anderen Filmen beschrieben wird.
Auch das Publikum im Westen konnte den weltbewegenden Nachhall von Akira spüren. Anime-Filme wie Speed Racer hatten kurzzeitig den amerikanischen Markt erobert, aber keiner hatte die gleiche Wirkung wie Akira. Der Film wurde auf Raubkopien von VHS-Kassetten in den Colleges verbreitet, und nachdem das amerikanische Publikum den Film gesehen hatte, war es hungrig auf mehr Anime als je zuvor. Akira war sogar noch aufregender als nur die wunderschöne Animation oder die faszinierende Geschichte; Akira war der Beweis dafür, dass Zeichentrickfilme nicht nur etwas für Kinder sind.
Die Menge an Geld, die für Akira ausgegeben wurde, war für einen japanischen Zeichentrickfilm beispiellos. Laut Uproxx wurden insgesamt 10 Millionen Dollar aufgewendet, was den Rekord für den teuersten Anime-Film seit geraumer Zeit bedeutete. Auch wenn das Produktionskomitee bereit war, so viel Geld auszugeben, gelang es ihnen nicht, westliche Regisseure für das Projekt zu gewinnen. Steven Spielberg und George Lucas wurde angeboten, den Film dem westlichen Publikum vorzustellen, aber sie waren der Meinung, dass er nicht zu den Amerikanern passen würde.
Das hat Akira nicht daran gehindert, weltweit einen riesigen Erfolg zu haben. Es hat auch unzählige Musiker beeinflusst. Michael Jackson hat am Ende seines Musikvideos zu „Scream“ einen Clip eingefügt, in dem Tetsuo von einem Wolkenkratzer stürzt. Kanye West hat den Film wiederholt als einen seiner Lieblingsfilme genannt.
Akira und There Will Be Blood sind gleichermaßen meine 2 Lieblingsfilme aller Zeiten.
– @kanyewest
Er hat sogar in seinem Musikvideo zu „Stronger“ eine Hommage an den Film gemacht. Es enthält Bilder, die der Untersuchung von Tetsuo ähneln, die charakteristischen Motorräder vom Anfang des Films und spiegelt die Flucht von Tetsuo aus dem Krankenhaus mit Hilfe von Telekinese wider.
Comics, sowohl aus dem Osten als auch aus dem Westen, haben ebenfalls stark von der Existenz von Akira profitiert. Manga, die japanische Form der amerikanischen Comics, begann mit der Veröffentlichung von Akira in Amerika wirklich Fuß zu fassen. Die Manga-Veröffentlichung von Akira mit den Zeichnungen des Autors/Künstlers Katsuhiro Otomo, der auch die Regie führte, ist ein Grundnahrungsmittel des Genres. Ohne seinen Einfluss würde die Manga-Industrie in Amerika sicherlich nicht in der Form existieren, wie sie es heute tut.
Manga war nicht die einzige Form von Comics, die von Akira beeinflusst wurde. Auch aktuelle Comics lassen sich von dem Film inspirieren. Jeff Lemire, der Autor der Image Comics-Serie Descender, hat sicherlich einige Ideen in seine Arbeit eingebracht. Obwohl seine Serie Geschichten von Robotern und Roboterjägern in einer dystopischen Gesellschaft enthält, war er von der filmischen Natur von Akira beeindruckt. ComicsAlliance sprach mit den Schöpfern von Motor Crush, Cameron Stewart, Brenden Fletcher und Babs Tarr, die ebenfalls Akira als Einfluss nannten.
Image Comics
Nicht nur, dass Akira einige unserer Musik und Comics geprägt hat, auch in aktuellen Filmen ist seine Wirkung noch immer zu spüren. Spielfilme wie Midnight Special, Chronicle und Looper wurden alle direkt beeinflusst. Rian Johnson sagte in einem Reddit AMA, dass der Manga eine große Inspiration war. Laut Mental Floss geht es sowohl in Looper als auch in Akira um ein Kind, dessen psychokinetische Fähigkeiten es schließlich in ein Monster verwandeln. Akira öffnete auch die Tür für viele weitere erwachsene Anime-Fernsehserien und -Filme, darunter Ghost in the Shell und Neon Genesis Evangelion.
Akira prägt und beeinflusst weiterhin Künstler in allen Medienformen. Unzählige Künstler aus den Bereichen Film, Musik und Comics haben sich vom Neon-Glanz Neo-Tokios anstecken lassen. Unabhängig davon, ob der Film eine Realverfilmung erhält oder nicht, hat Otomos Werk etwas an sich, das Anime und Manga seit seiner Entstehung revolutioniert hat. Er ist sogar so etwas wie ein Prophet, da er die Olympischen Spiele 2020 in Tokio vorhersagt.
Er bleibt einer der wichtigsten Exporte des japanischen Kinos überhaupt und verdient seinen Ruf neben Rashomon und Tokyo Story als ein außerordentlich einflussreiches Werk. So wie der Film damit endet, dass Akira eine andere Existenzebene erschafft, haben der Film und der Manga ihr eigenes neues Universum geschaffen. Science Fiction war nie wieder dasselbe.